jueves, 23 de noviembre de 2017

Estreno: (DE)CONSTRUIDAS

Estreno: VIERNES 1 DE DICIEMBRE, 8:00PM

Temporada: Viernes 1, Sábado 2, Viernes 8 y Sábado 9 de Diciembre.  8:00 p.m.
Teatro: Casa Pausa – General Belisario Suárez 955, Miraflores.
Venta de entradas: En la boletería del teatro y a través del fan page de Facebook.
Entrada General: S/. 20.00
Estudiantes y jubilados: S/. 15.00

La Especialidad de Artes Escénicas de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la Pontificia Universidad Católica del Perú presenta el Proyecto Final de Artes Escénicas “(De)Construidas”. Esta puesta en escena se estrenará el 1 de diciembre y se quedará por una corta temporada los viernes y sábados hasta el 9 de diciembre en Casa Pausa.  Las entradas se encuentran disponibles en la boletería del teatro y a través del fan page de Facebook. 

En “(De)Construidas”, de la dramaturga Carolina Black Tam, cuatro jóvenes limeñas prestan la voz a su narrativa interior y revisan los estereotipos, etiquetas, y las exigencias impuestas a lo largo del proceso de haberse construido mujer en Lima hoy. Es una obra en fragmentos que contiene verdades personales, heridas históricas y tan presentes que no terminan de cerrar, todo mientras construyen un futuro para ellas y descubren que a través de cada una de sus luchas hay un camino en común por la igualdad.

“Partimos de lo personal y cotidiano para intentar entender un problema mayor, que atraviesa nuestro país y afecta la vida de millones de mujeres día a día: la desigualdad de género. En un contexto de desigualdad cotidiana y violencia normalizada, esta obra busca invitar a la reflexión acerca de qué significa construirse mujer” señala Martha Ocampo, actriz y gestora del proyecto. “Nuestra intención es visibilizar cuáles son algunas de las luchas de las mujeres jóvenes que se dan en nuestra sociedad, en Lima hoy” agrega Rebeca Ráez, directora de la puesta en escena.

Ficha Artística
Dramaturgia: Carolina Black Tam
Dirección General: Rebeca Ráez
En escena: Martha Ocampo, Ana Claudia Moca, Cheli Gonzales, Silvana Cañote.

Sobre la temporada
“(De)Construidas”
Viernes y sábados del 1 al 9 de Diciembre | 8:00 PM
Casa Pausa – General Belisario Suárez 955, Miraflores
Venta de entradas: en la boletería del teatro y a través de Facebook
Entrada General: S/. 20.00
Estudiantes y jubilados: S/. 15.00

Funciones:
ESTRENO Viernes 1 de Diciembre, 8:00 PM
Sábado 2 de Diciembre, 8:00 PM
Viernes 8 de Diciembre, 8:00 PM
Sábado 9 de Diciembre, 8:00 PM

Contacto
Chiara Rodríguez Marquina
Productora ejecutiva
Telf: (+51) 999077061
Mail: deconstruidas@gmail.com
https://www.facebook.com/DeConstruidasPeru/

miércoles, 22 de noviembre de 2017

Estreno: GALLINAZOS

Inspirada en el cuento de Julio Ramón Ribeyro “Gallinazos sin plumas”

En versión y dirección de Daniel Flores
Miércoles 29 de noviembre a las 8:30 pm en Mocha Graña
PREVENTA HASTA EL 28 DE NOVIEMBRE A 20 SOLES

Surgiendo nuevas propuestas para la escena local del teatro, los integrantes del Proyecto Final de artes escénicas de la PUCP presentarán, por solo cuatro funciones, la obra GALLINAZOS dirigida por Daniel Flores y bajo la dramaturgia de Federico Abrill. Su corta temporada iniciará el miércoles 29 de noviembre a las 8:30 pm en el Teatro Mocha Graña en Barranco.

GALLINAZOS nos presenta la historia de los hermanos Efraín, Elena y Enrique que son tres niños que viven con Don Santos, su abuelo. Ellos tienen que ir todos los días al gran basural para recoger comida para el cerdo Pascual. Viven en la miseria. Don Santos no los trata bien, los agota. Sin embargo ellos nunca dejan de soñar. ¿Qué serían capaces por salir de esa situación y cumplir sus sueños?

Para los Jefes de Proyecto de esta propuesta, "Gallinazos sin plumas es nuestro cuento favorito de Julio Ramón Ribeyro en el cual la realidad de los niños de los basurales sigue siendo vigente en nuestro tiempo, expuestos a una situación de explotación infantil en su vida cotidiana, pero sin perder la esperanza. Así mismo, nos fascina la idea de reconectarnos con nuestros niños internos y así poder retomar algunas de nuestras ilusiones. Nunca deberíamos dejar de ser niños y los más pequeños de nuestro entorno deberían disfrutar de serlo. Ellos tienen una imaginación que se ve plasmada en sus juegos y esto los ayuda a estar bien sea cual sea el contexto en el que estén, sea cual sea su situación. La manera en que hemos decidido emprender y plasmar esta idea es mediante un trabajo teatral bastante sensible a nuestros sentidos, así como mediante lo onírico lo cual puede invitarnos a cuestionarnos, ¿desde cuando dejamos de sentirnos niños?"

Bajo la producción de Larisa Landívar (Jefa de Proyecto), conforman el elenco Manuel Baca, Ale Reyes, Carlos Arata y Emmanuel Caffo.

Los invitamos a disfrutar de esta propuesta, producto trabajado de manera profesional por los estudiantes del curso “Proyecto final de Artes Escénicas” pertenecientes al último ciclo de la Especialidad de Artes escénicas en la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la PUCP.

GALLINAZOS - PROYECTO FINAL DE ARTES ESCÉNICAS
Lugar: Teatro Mocha Graña
Dirección: Av. Sáenz Peña 104, Barranco
Funciones: del 29 de noviembre al 7 de diciembre, miércoles y jueves
Hora: 8:30 p.m.

Entrada General: S/. 25 nuevos soles
Entrada Estudiantes y jubilados: S/. 15 nuevos soles
Venta de entradas en la boletería del teatro una hora antes de la función
PREVENTA HASTA EL 28 DE NOVIEMBRE A 20 SOLES

Kitty Bejarano / Rpm #998934590 / 9517-10071 (RPC)

Prensa y difusión de la obra

Crítica: DOS PERDIDOS EN UNA NOCHE SUCIA

Dos perdidos y la voz de una realidad

La Casa Recurso abre las puertas a los espectadores. Un escenario no convencional: una esquina de la sala, dos personajes en una banca, aparentemente cada uno en su propia actividad. Así se da inicio a Dos perdidos en una noche sucia, del dramaturgo Plinio Marcos en una versión de Daniel Amaru, bajo la dirección de Rodrigo Chávez. La obra comparte la historia de Paco (Gianfranco Cruzado) y Toño (Alaín Salinas), dos muchachos de escasos recursos que trabajan falsificando focos por un salario casi nulo y que esperan tener una vida mejor. Poco a poco vemos cómo los personajes van siendo víctimas de sus circunstancias, llevándolos a tomar medidas ajenas a ellos mismos.

Desde la entrada a la sala, y la manera en la que estaba colocado el espacio de representación, sentí que estaba viendo una situación vetada; quiero decir, una situación oprimida, escondida. Las dimensiones del espacio de los actores, que no llegaba ni a los 4 metros cuadrados, el vestuario y la escenografía básica fueron suficiente para transmitirnos una historia envuelta en la violencia normalizada y escuchar a dos personajes que fueron una voz de la desigualdad que existe en nuestro país. El espacio reducido de la obra fue un punto a favor de la representación, los dos actores tuvieron un manejo corporal y vocal adecuado, sin llegar a saturar al público a pesar de la cercanía; al contrario, la propuesta espacial aportó a que la conexión con el público sea inmediata.  En cuanto a los personajes, ambos estaban construidos de tal manera que con meros gestos físicos ya nos daban la información de su contexto: desde su postura al caminar hasta la forma de coger los focos que falsificaban. Por otro lado, en el caso de Paco, interpretado por Gianfranco Cruzado, al comenzar la obra noté al personaje un poco flojo, a veces la propuesta de cómo hablaba el personaje desaparecía, lo que al principio me sacaba, parecía que era el actor hablando. Luego de un rato esta inestabilidad desapareció y el personaje creció.  Debo decir que la obra me quedó muy corta, pues no sentí que la esta haya permitido el desarrollo de los personajes completamente.

El aspecto más importante de tener una obra como esta en escena es cómo apela  a una situación vigente: la violencia normalizada, la desigualdad de oportunidades y la indiferencia con la que convivimos. Esta obra representa una oportunidad de cuestionarnos sobre cómo los males sociales pueden crecer si no hacemos nada al respecto, una invitación a dejar la indiferencia de lado. Tenemos a dos personajes que representan a todo un sector de la población que es víctima de empleos informales dentro de un país donde las oportunidades las gana el mejor postor. Lo que reconozco de esta obra es el hecho de que nos muestra dos formas diferentes de lidiar con el mismo contexto: por un lado, Toño tiene en un inicio la buena intención de conseguir un mejor empleo; por otro lado, Paco es un joven conformista que usa la violencia como estrategia de supervivencia. Los dos caen en actos delictivos por necesidad; sin embargo – sin querer justificarlos-, Toño no quiere dañar a nadie más allá de robarles dinero o zapatos, mientras que Paco encuentra el robo como una forma de normalizar un nivel de violencia innecesario para sus planes iniciales. Es así como ahora vemos que algunos son capaces de matar incluso por un celular. Comencemos por aceptar que esta realidad nos compete a todos y que, para solucionarlo, hay que empezar reconociendo el problema como propio del país, sin excluirse de la responsabilidad. Yo le pregunto, ¿qué piensa usted hacer al respecto?

Stefany Olivos
22 de noviembre de 2017

martes, 21 de noviembre de 2017

Temporada: AFUERA ES NOCHE

La obra de teatro argentina se presenta en el Teatro​ ​Julieta

La tragicomedia del exitoso dramaturgo Luis Visentín llega​ ​al​ ​Perú​ ​dirigida​ ​por​ ​Jhonatan​ ​Céspedes​ ​Roncalla.

El ​Teatro “Julieta” será el escenario donde se presentará la obra en cuatro únicas funciones los viernes a partir del 17 de Noviembre.

La obra teatral ​“Afuera es Noche” del exitoso dramaturgo argentino Luis Visentín será dirigida por ​Jhonatan Céspedes Roncalla y producida por la ​Asociación Cultural “Sinraztro”. ​Llega a nuestro país a partir del 17 de noviembre con 5 actores en escena y una​ ​muy​ ​entretenida​ ​trama​ ​que​ ​los​ ​amantes​ ​del​ ​teatro​ ​no​ ​se​ ​pueden​ ​perder.

El aclamado dramaturgo Luis Vicentín, fallecido el año pasado, nos deja esta maravillosa obra cuyos protagonistas son ​Caruso y Gilda​, una pareja de esposos de clase media desgastados por la rutina. Junto con ellos vive ​la Nona, ítalo-argentina y abuela de Caruso, la cual se mete en más de un problema por su falta de memoria y la poca atención y seriedad que le pone a las cosas. Una noche de lluvia y relámpagos reciben las visitas de Violeta​, una señora ya entrada en años amiga y vecina de la Nona, y de ​Kalifa​, compañero de Caruso, el cual pone en peligro la estabilidad emocional y laboral de su amigo. Se desencadena una situación de confesiones y reclamos que llevarán a Caruso a replantearse el​ ​matrimonio​ ​y​ ​la​ ​convivencia.

La ​Asociación Cultural “Sinraztro” ​con más de 8 años realizando puestas teatrales, presentaciones artísticas y talleres de teatro nos trae una obra de primer nivel con un excelente elenco que incluye a Carlos Urquiaga, Alba Leiva, Luzma de la Torre Ugarte, Marisol​ ​Soto​ ​y​ ​Jhonatan Céspedes Roncalla.

La obra tendrá una corta temporada del 17 de noviembre al 1 de diciembre en el Teatro Julieta. Serán 3 únicas y divertidas funciones los viernes a las 9 pm. Las entradas están a la venta en la web de Joinnus y en la boletería del teatro los días de función. Para grupos y ventas​ ​corporativas​ ​escribir​ ​al​ ​correo​ ​entradas.sinraztro@gmail.com.

Temporada: 12 EN PUGNA

La afamada película “Twelve Angry Men” es adaptada y llevada al teatro

El clásico del cine “Twelve angry men” (1957), escrita por Reginald Rose y protagonizada por Henry Fonda, es presentada en el teatro en una versión única hasta el momento.

En esta puesta en escena, el elenco no lo conforman solamente hombres, cuatro mujeres serán parte del jurado que tendrá que decidir el destino de un joven de dieciocho años.

El Teatro “Federico García Lorca” del Centro Español de Perú, ubicado en Jesús María (Av. Salaverry 1910), presentará la obra “12 en pugna”, adaptación de la tres veces nominada al Óscar (mejor película, mejor director y mejor guión adaptado), bajo la dirección de Jhonatan Céspedes Roncalla y producida por la Asociación Cultural “Sinraztro”.

Esta adaptación de la película de 1957 nos ubica en una sala de un jurado norteamericano integrado por ocho hombres y cuatro mujeres. Los doce tienen que deliberar sobre la culpabilidad o inocencia de un joven de dieciocho años, acusado de homicidio premeditado contra su padre. La decisión debe ser unánime, ya que el veredicto de culpable significa condena de muerte para el acusado. Once votan por la culpabilidad del joven, pero uno decide votar inocente. Se genera así una discusión que saca a relucir temas como el racismo, la xenofobia, la pobreza, la intolerancia y las relaciones familiares.

La Asociación Cultural “Sinraztro” con más de 8 años realizando puestas teatrales, presentaciones artísticas y talleres de teatro, nos trae una obra buenísima con un elenco de primer nivel que incluye a Mauricio Lombardi, Yamil Sacín, Titi Plaza, Airam Galliani, Paco Solís Fúster, Andrés Luna, Eka Konysheva, Mariel Zúñiga, Marco Antonio Ñique, Iñigo Luna, Jesús Sasai y Jorge Luis Pérez.

La obra tendrá una corta temporada del 4 al 26 de noviembre en el Teatro Federico García Lorca del Centro Español de Perú (Av. Salaverry 1910 - Jesús María). Serán sólo 8 únicas funciones. Los sábados a las 8:00pm y los domingos a las 7:00pm. Las entradas están a la venta en la web de Joinnus y en la boletería del teatro los días de función. Para grupos y ventas corporativas escribir al correo entradas.sinraztro@gmail.com o llamar al 998102890.

lunes, 20 de noviembre de 2017

Estreno: DÓMINA

Obra teatral de Improvisación

Estreno lunes 27 de noviembre – 8:30pm

Dómina es una ciudad construida alrededor de la relación de poder más básica: eres opresor o eres oprimido. Cuatro actores interpretan el nuevo orden mundial y nos dejan conocer el sistema bajo el que funciona esta sociedad del futuro.

En el marco del proyecto final de Jean Phil Arrieta de la especialidad de Artes Escénicas de la PUCP, nace Dómina, una propuesta dinámica y arriesgada que explora la narrativa futurista desde la fusión de la técnica de la improvisación y la actuación.

Este proyecto es una invitación al debate sobre el futuro a partir de la dinámica del poder como eje principal. Se tejen historias que tienen como esencia lo único que, a pesar de la tecnología y el tiempo, debemos luchar por mantener: la humanidad de nuestro ser.

Bajo la dirección de Mario Gaviria y la dramaturgia de Federico Abril. En 3 únicas fechas: 27 de noviembre, 11 y 18 de diciembre. La cita es a las 8:30 en La Casa Recurso (San Antonio 203, Barranco). Estarán en Escena: Jean Phil Arrieta, Déborah Baquerizo, Araceli Campos y Job Mansilla.

Costo de entradas
Precio de preventa (hasta el 26/11): S/. 15.00
Precio Regular: Estudiantes S/.20.00
                                General S/. 25.00

Grupos de 6 a más*
Por persona: S/. 15.00
*Enviar lista hasta el 26/11

Estreno: LA COMEDIA DEL AÑO

Presenta Mever producciones

ROMPERÁ CON TODOS LOS PREJUICIOS Y PARADIGMAS

Tras el éxito de sus producciones teatrales, Mever producciones vuelve a deleitar a sus seguidores con una historia que nos trasladará a un bar en donde chicos y chicas luchan, todos los días, para poder vivir del arte, pasaran por diversas situaciones que los llevaran a tomar una drástica decisión… ¿Los acompañas? Solo que tienes que tener mucho cuidado porque todo podría suceder en escena.

Este montaje se presentará en el Teatro Auditorio de Miraflores (Av. Larco 1150, sótano, Miraflores), el miércoles 22 y 29 de noviembre y el 06 y 13 de diciembre a las 8.15pm (CUATRO ÚNICAS PRESENTACIONES).

Con la actuación de Pedro Olortegui, Renzo Del Carpio, Milagros López-Arias, Gianfranco Mejía, Luna Scarlet, Rod Diaz, Roxana Chávez y Sergio Muñoa. Esta bajo la dirección coreográfica de Aaron Murga y la dirección general de Gianfranco Mejía.

Las entradas están a la venta en atrapalo.pe y en la misma boletería del teatro (Entrada general: S/.30 nuevos soles).

RDC Difusión

viernes, 17 de noviembre de 2017

Reestreno: UNA RELACIÓN PORNOGRÁFICA

VUELVE POR UNA CORTA TEMPORADA LA OBRA TEATRAL

Escrita por Philippe Blasband y dirigida por Pancho Tuesta
Estreno: jueves 23 de noviembre en el Teatro de Lucía
PREVENTA A 20 SOLES HASTA EL DÍA DEL ESTRENO EN TELETICKET

Break Producciones presentará nuevamente, por una corta temporada, la obra teatral UNA RELACIÓN PORNOGRÁFICA el dramaturgo Philippe Blasband bajo la dirección de Pancho Tuesta. La puesta en escena se estrenará el jueves 23 de noviembre a las 8:00 p.m. en el Teatro de Lucía con las actuaciones de Vanessa Vizcarra y Alfonso Dibós.

UNA RELACIÓN PORNOGRÁFICA nos presenta la historia de un hombre y una mujer que recuerdan cómo se conocieron a partir de un anuncio en el que ella propone cumplir una fantasía sexual. Lo que empieza como una relación ocasional -en donde sus nombres, familias, trabajos deben quedar afuera- se transforma en algo que va más allá de lo puramente sexual. Una Relación Pornográfica invita a reflexionar sobre el amor y los dilemas de la libertad individual en una relación.

“La temporada anterior tuvimos funciones maravillosas con personas de todas las edades y la respuesta fue siempre positiva, con mucha emocionalidad pero también reflexión. Creo que es importante siempre hablar sobre las relaciones, la sexualidad, la búsqueda de la felicidad y la libertad individual. Pero más aún si se trata de la imposibilidad de relacionarte honestamente en una sociedad que te dicta cual debe ser tu rol de conducta para no ser juzgado,  que te condena si te sales de los límites de su convencionalidad: una sociedad que no contiene a todos”, nos cuenta el director de la obra Pancho Tuesta.

TEMPORADA: del 23 de noviembre al 11 de diciembre de jueves a lunes 8:00 p.m./domingo 7:00 pm
DRAMATURGIA: Philippe Blasband
DIRECCIÓN: Pancho Tuesta
ELENCO: Vanessa Vizcarra y Alfonso Dibós
LUGAR: Teatro de Lucía
DIRECCIÓN: Bellavista 512 Miraflores

Entrada General: S/.50.00 nuevos soles
Estudiantes: S/.25.00 nuevos soles
Jubilados: S/.35.00 nuevos soles
PREVENTA A 20 SOLES HASTA EL DÍA DEL ESTRENO EN TELETICKET
Entradas a la venta en Teleticket de Wong y Metro, y en la boletería del teatro una hora antes de función

PRENSA | Kitty Bejarano| 951710071(rpc)/ (#) 998934590 (RPM)

jueves, 16 de noviembre de 2017

Estreno: 28 DE JULIO 216

Un proyecto de Guillermo Palacios

Durante  tres días el público podrá ser parte de “28 de julio 216”, el nuevo proyecto de Guillermo Palacios. Esta intervención performatica ocurre en tres días consecutivos, 17, 18 y 19 de noviembre. Cada día representa un año específico: 2017, 1987 y 1957,  con situaciones familiares  que se revelarán en cada día de la puesta en escena.

“El proyecto tiene como punto de partida revalorar el diseño arquitectónico clásico de una Lima olvidada”, comenta Guillermo Palacios. “Tiene como soporte, una fachada barranquina de 1900, donde se desarrolla una puesta en escena, en la que el espacio es intervenido actoral y escenográficamente  a lo largo de tres días, representando un proceso de transformación”, explica el artista plástico y director de arte.

La fachada de la casona donde se hará el montaje se encuentra actualmente en estado de deterioro, siendo este proyecto una oportunidad para restaurarla, procurando de esta manera, que Lima siga luciendo diseños tan bellos y representativos de nuestra historia, incentivando a incorporarlos en nuestro entorno y actualidad.

“28 de julio 216” forma parte de Lima Design Week, evento de carácter internacional que sirve como plataforma para integrar el arte, la cultura y las diferentes manifestaciones del diseño, cuyos objetivos son el difundir la importancia del diseño como vínculo para el desarrollo social, conectar comunidades creativas locales, nacionales e internacionales, crear conciencia, promover la creatividad e innovación siempre ligado a las nuevas tecnologías.
“28 de julio 216” es una puesta en escena dividida en tres días: viernes 17 a las 8:00 p.m.; y el sábado 18 y domingo 19 de noviembre a las 6:00 p.m. El elenco está conformado por: Rodrigo Palacios, Grappa Paola, Sofia Palacios, Guillermo Palacios Pareja, Gabriel Palacios; y los niños Pierrot Arce y  Amara Gayoso.

Ingreso libre.

Rony López Mija
Prensa y difusión

947.158.956

lunes, 13 de noviembre de 2017

Estreno: TALLER DE REPARACIONES

Escrita por John Pollono y dirigida por Diego Lombardi

Estreno: viernes 17 de noviembre en el CC. Ricardo Palma
PREVENTA HASTA EL 17 DE NOVIEMBRE A 20 SOLES

TEMPORADA: del 17 de noviembre al 17 de diciembre de jueves a domingo a las 8:00 p.m.
DRAMATURGIA: John Pollono
DIRECCIÓN: Diego Lombardi
ELENCO: Oscar López Arias, Joaquín de Orbegoso, Daniel Neuman y Gabriel Gil
LUGAR: Centro Cultural Ricardo Palma
DIRECCIÓN: Av. Larco 770 Miraflores

Entrada General: S/.40.00 nuevos soles
Estudiantes: S/.25.00 nuevos soles
Jueves populares: S/.25.00 nuevos soles
PREVENTA HASTA EL 17 DE NOVIEMBRE A 20 SOLES
Entradas a la venta en Teleticket de Wong y Metro, y en la boletería del teatro una hora antes de función

Para cerrar el 2017, Break Producciones presentará la obra teatral TALLER DE REPARACIONES del dramaturgo John Pollono bajo la dirección de Diego Lombardi Pollarolo. La puesta en escena se estrenará el viernes 17 de noviembre a las 8:00 p.m en el Centro Cultural Ricardo Palma.

TALLER DE REPARACIONES nos presenta la historia de tres amigos de la infancia, que se reencuentran en el taller mecánico de uno de ellos para recordar el pasado. La inesperada llegada de un cuarto invitado pondrá al descubierto el verdadero y oscuro motivo de la cita. TALLER DE REPARACIONES es una comedia que reflexiona sobre el paso del tiempo, la amistad, la venganza y la forma en que internet afecta a la sociedad contemporánea.

La puesta en escena tiene como elenco a Oscar López Arias, Joaquín de Orbegoso, Daniel Neuman y Gabriel Gil.TALLER DE REPARACIONES

Para mayor información comunicarse con

PRENSA | Kitty Bejarano| 951710071(rpc)/ (#) 998934590 (RPM)